SAN LUIS POTOSÍ, SLP.- La pasión de Jorge Oliverio Rivera Bernal por la escultura lo ha llevado a montar exposiciones a nivel nacional.
Él, como muchos tamaulipecos, pudo cristalizar esta inquietud por el apoyo y difusión de sus artesanías más allá de sus lugares de origen.
“Todo se basa en la inquietud y en la pasión de hacer las cosas. Es como todo en la vida. A mí me surge esta inquietud, empiezo echando a perder, soy autodidáctico, sin estudios en las artes plásticas, todo es de estar insistiendo”, comenta el tampiqueño.
Señala que se dio a conocer en el mundo del arte gracias a las invitaciones del Gobierno del Estado de Tamaulipas que encabeza Egidio Torre Cantú.
Menciona que fue a inicios de la Administración Estatal cuando recibió la invitación para asistir a la Feria de San Marcos en Aguascalientes y la entrada a un escenario cultural enorme, como fue la convocatoria de la Secretaría de Desarrollo Económico y Turismo para que sus escultura se exhibieran en la Muestra Nacional de Artesanías montada en el World Trade Center en la Ciudad de México.
Ahora sus esculturas en bronce lucen en la Feria Nacional Potosina 2013.
“Es la tercera ocasión que me hacen la invitación y que puedo estar con ellos”, expresa el arquitecto y Jefe del área de Diseño en la Facultad de Arquitectura de la Universidad Autónoma de Tamaulipas, campus Tampico.
A Jorge Oliverio la pasión lo lleva alcanzar sus objetivos, pero reconoce que siempre hace falta un empujón.
Originalmente empezó solo y tratando de buscar algunos apoyos. En Tamaulipas lo encontró en el área de la Secretaría de Turismo y Promoción, por ello en Aguascalientes se quedaron dos piezas de su arte.
“Una de ellas fue un regalo personal del Gobernador (Egidio Torre Cantú) a don Carlos Lozano, Gobernador de Aguascalientes, una pieza de un toro, un toro que está brincando el burladero y con el Gobernador (Aguascalientes) hasta la fecha sigo teniendo comunicación con él y está encantado y es una persona que se ha encargado de difundir la parte taurina”, reseña.
En la ciudad de México, cuenta que en World Trade Center se vendieron dos piezas, una de ellas se fue a Tel Aviv, un israelita le gusto un similar que el bautizó “Llamado del Norte” que es un alce wapití llamándole a la hembra.
“Con muchas felicitaciones y todo, esa pieza se fue a Tel Aviv (Israel) y sigo teniendo comunicación con él”, indica.
Dijo que la labor del Ejecutivo Estatal, Egidio Torre Cantú, para promover regionalmente a los artesanos tamaulipecos les ha permitido también montar tres exposiciones en la Casa del Arte en Tampico.
“En la Casa de la Cultura ya son tres que tengo individuales ahí, pues, en donde la gente se ha dado cuenta, de ese tipo de trabajo, a lo mejor la calidad, está mal que yo diga esto, pero, bueno, es la idea que la gente vea y, de alguna manera la evalué”, comentó.
El trabajo artístico del tampiqueño que expresan sus esculturas en la Feria Nacional Potosina 2013 es solo un ejemplo de ese intenso trabajo para reincorporar el talento artesanal de las diversas regiones de la entidad.
Jorge Oliverio Rivera Bernal, únicamente ha intercambiado tal vez diez palabras con Egidio Torre Cantú cuando el Mandatario ha recorrido los diversos puestos artesanales, pero el escultor expresa que cuanto lo ha tenido cerca lo ha mirado a los ojos y ha visto sus expresiones y sus rasgos.
“Se me hace un tipo honesto, un tipo limpio, un tipo cabal, como tamaulipeco no habla mucho, te dice dos palabras y te las dice directas y cuando se voltea y te ve los ojos, tú te puedes dar cuenta que te cree y que está consciente de los que está pasando”, menciona.
Entre sus piezas resalta venado cola blanca que para él es una de las representaciones importantes en el estado.
Señala que así como este espécimen, la paloma de ala blanca y el jaguar son piezas importantes en el turismo cinegético, “cinegético con ética como lo acabo de decir y esta pieza es un venadito cola blanca, se le denomina “Por el Sendero”, y es con la idea de representar el venado por una brecha, por una senda y agazapado, un poco temeroso, no sé si por la actitud la logré”.
Algo que distingue al arquitecto Rivera Bernal es que este oficio no lo hace por dinero, ya que, cuenta, empezó como una diversión e inquietud, pues él se gana la vida del diseño, arquitectura y construcción, además lleva 23 años como profesor en la Facultad de Arquitectura de la UAT y actualmente es Jefe del área de Diseño.
Lo que marcó su camino a la cultura fue cuando hace tres años le dio un infarto, por lo que tuvo que cambiar su ritmo de vida por recomendación médica.
“Es cuando se convierte en un escape brutal, el hecho de mantener mi espíritu tranquilo, ocupado, horas y horas con este tipo de piezas me hacen estabilizar esa parte del estrés con el que vivía”, comenta.
Ahora es un reconocido escultor que se mueve en este círculo de arte en México en donde diversas galerías invitan a exponer sus creaciones.
Hoy está en vías de montar una exposición en el Museo de Arte Contemporáneo del Monterrey.
“Nunca pensé en dinero y sigo sin pensar en dinero, porque si ves la inversión que yo ya hice y poner esto aquí ya es otra cosa”, comenta.
Por lo contrario se adhiere a este gran proyecto de dar a conocer las riquezas tamaulipecas, y en ese sentido, asegura que el camino que sigue el gobernador Egidio es el correcto, por su intención y preocupación por encontrar y estar pendiente de que se está haciendo en todos las ámbitos de la entidad.
Así lo comprende don Jorge, pero recomienda de buena voluntad, que Desarrollo Económico y Turismo tenga un poquito más de insistencia, un poquito más de tratar de buscar a esos grupos de artesano que tiene Tamaulipas y ofrecerles apoyos laterales para que la gente se dedique solamente a eso.
Indica que el artesano tiene que comer y a veces cuida las vaquitas y a veces van hacer su puestecito, llevan la fruta a los poblados y en los ratos libres, en las noches, los fines de semana, cuando el tiempo o la lluvia los deja, es cuando hacen esto.
Resalta que “no son de tiempo completo en artesanía, si el gobierno captara ese esquema y tratara de buscarles de algún modo un sustento o un ingreso que les permitiera dejar la preocupación del alimento, que es lo primordial, esta gente se potenciaría 10 veces más”.
El artista plástico explica que bronce es uno de los materiales y es una alternativa del quehacer de la plástica en general, tiene las características de ser un material utilizado en forma milenaria, desde los tiempos de Grecia y Roma.
Dar forma a las esculturas es un proceso un poco complejo que se le denomina al bronce “la cera perdida”, un procedimiento complejo porque implica un original o una serie de moldes, a partir de ese molde una cera, la cera se recubre con polvo refractario y se mete a cocer, cuando se está cociendo el refractario hasta tomar las características de una losa, en donde el calor la desaparece, la deshace, la convierte en gas y de ahí toma su nombre de cera perdida.
Posteriormente se vierte el bronce a mil 200 grados y ocupa el lugar que dejó la cera y así es como surgen las piezas, luego viene un proceso de limpieza y pátina en bronce a través de ácidos y color. Un procedimiento complejo, caro y difícil.
La inquietud de hace tres años le ha inspirado a esculpir figuras taurinas, un gusto que surgió por la fiesta brava.
Poco después se apasiona tratando de explorar la figura del animal de manera global por el respeto que le representan como seres vivos.
En el stand del artesano se encuentran especies del norte de América, África todas ellas con una firme idea de mostrarles respeto y valor a los animales.